由舞蹈大师林怀民创办的、云门舞集的“兄弟团”——云门2一向以多元开阔的思维、先锋前卫的风格为标志，近年来俘获了越来越多大陆“粉丝”。昨天，云门2艺术总监郑宗龙现身国家大剧院现场解读了即将上演的三部作品。

           每年看一次云门演出，已经成了许多北京观众的习惯。今年4月，云门喜迁新居，位于台湾淡水的云门剧场开幕演出由“春斗2015”独扛大旗，也正是在这次“春斗”中，郑宗龙编创的舞作《来》首演亮相。在昨天的发布会上，云门2两位资深舞者洛思维、李尹樱现场展示了《来》中的精彩片段（上图），舞者的肢体化技巧于无形，伴着富有民俗风味的独特音乐，在不同姿态间联接、律动。

         郑宗龙出生在台北万华，在充满活力和人生百态的街头成长，他曾是云门舞集舞者，并曾经为云门2编创了《庄严的笑话》、《变》、《墙》等一大批优秀的作品。但谁能想到，郑宗龙少年时曾有一段不羁的叛逆时光，他曾说“生命重重打过我一巴掌，逼我认真面对自己的人生”，而丰富的经历也成为他创作的灵感来源。2014年，郑宗龙从林怀民手中“接棒”，就任云门2艺术总监，他表示，“云门2重要的使命是到台湾的各个角落为大众演出，同时可以让年轻编舞家把前卫的思想变成舞作，我希望能给云门2带来更加开放的视野。”

        郑宗龙介绍说，本次将上演的《一个蓝色的地方》灵感来自于2013年他在纽约进修期间，一个思绪纷乱的夜晚“在纽约公寓的顶楼，抬起头，一片的蓝，从天边覆盖过来，太阳还没出现，交界在天黑与天亮之间。”而2015年最新创作的《来》则是追溯童年对台湾庙会上敲锣打鼓，进行宗教仪式的记忆。郑宗龙说： “童年时期的我着迷民间信仰中雕像的手势与姿态、偶戏的动态神情。但我在舞蹈里要尝试的，不是角色扮演，而是更纯粹地用肢体动作来演绎与整理这些记忆里的文化。”